Dalam lanskap animasi kontemporer, kita sering kali dihadapkan pada pertanyaan fundamental tentang apa yang membuat kita menjadi manusia di tengah gempuran kemajuan teknologi yang semakin menjauhkan kita dari realitas fisik. Jika kita membawa Ariel—sang putri duyung yang terobsesi dengan dunia manusia dan artefak-artefak dunia permukaan—ke dalam semesta Ron’s Gone Wrong, kita akan menyaksikan sebuah tabrakan antara kerinduan klasik akan kebebasan dan realitas digital yang dingin namun penuh komedi. Film Ron’s Gone Wrong menyuguhkan sebuah dunia di mana setiap anak memiliki B-Bot, robot pendamping yang dirancang untuk menjadi “teman terbaik” melalui pemetaan algoritma media sosial yang sempurna. Namun, di dunia yang sangat terhubung secara digital ini, kesepian justru menjadi wabah yang menjalar. Ariel, yang selama hidupnya di bawah laut merasa terisolasi oleh batasan fisik dan aturan ayahnya, akan menemukan resonansi yang mendalam sekaligus ironis ketika berhadapan dengan Ron, sebuah B-Bot yang mengalami malfungsi, yang tidak memiliki filter, tidak mengikuti aturan, dan justru melalui ketidaksempurnaannya itulah, ia menjadi sahabat yang paling tulus.
Pertemuan antara Ariel dan dunia Ron’s Gone Wrong adalah sebuah eksperimen pikiran tentang autentisitas. Ariel menghabiskan waktu bertahun-tahun mengumpulkan barang-barang manusia untuk mencoba memahami dunia yang belum pernah ia sentuh. Baginya, setiap garpu atau pipa adalah jendela menuju pemahaman tentang eksistensi manusia. Dalam film Ron’s Gone Wrong, anak-anak menganggap B-Bot mereka sebagai jendela menuju penerimaan sosial—jika robotmu populer, maka kamu populer. Ariel, dengan rasa ingin tahunya yang murni, akan segera menyadari kepalsuan dari hubungan berbasis algoritma ini. Saat ia melihat Barney Pudowski, seorang anak yang kikuk dan tidak memiliki teman, berjuang dengan B-Bot miliknya yang rusak bernama Ron, Ariel tidak akan melihat “barang gagal.” Sebaliknya, ia akan melihat sebuah jiwa yang sedang berusaha belajar menjadi nyata, sama seperti dirinya yang dulu berjuang untuk mendapatkan kakinya.
Dalam 1500 kata ini, kita perlu menelusuri bagaimana Ariel—seorang karakter yang mengandalkan intuisi dan emosi—bereaksi terhadap teknologi yang mencoba “menghitung” emosi tersebut. B-Bot dirancang untuk mempelajari apa yang disukai pemiliknya dan memberikan hal-hal yang sama agar mereka selalu merasa nyaman. Namun, kehidupan, sebagaimana dipelajari Barney melalui Ron dan seperti yang dipelajari Ariel melalui perjalanannya di dunia permukaan, justru terjadi di luar zona nyaman tersebut. Ron yang rusak tidak memberikan apa yang diinginkan Barney; ia memberikan apa yang dibutuhkan Barney, bahkan jika itu menyakitkan atau memalukan. Ini adalah pelajaran besar bagi Ariel: bahwa persahabatan bukanlah tentang mencocokkan profil atau mengikuti tren, melainkan tentang menerima keberadaan orang lain dengan segala cacat dan keunikannya. Di tengah dunia Ron’s Gone Wrong yang serba terkoneksi, Ariel akan menjadi pengingat bahwa koneksi yang paling kuat adalah koneksi yang tidak memerlukan update perangkat lunak, melainkan memerlukan kehadiran fisik dan kerentanan emosional.
Dinamika antara Ariel dan Ron akan menjadi pusat dari artikel ini. Bayangkan Ariel mencoba menjelaskan kepada Ron tentang kerinduan untuk melihat dunia di atas sana, sementara Ron, dengan logika robotnya yang kacau, mencoba membantu Ariel dengan cara yang paling tidak efisien namun sangat menyentuh hati. Mereka adalah dua entitas yang berada di luar sistem: Ariel yang mencoba keluar dari batasan kerajaan bawah laut, dan Ron yang mencoba keluar dari batasan pemrograman algoritma. Keduanya adalah anomali. Dalam dunia di mana perusahaan teknologi (Bubble) ingin menyeragamkan setiap hubungan manusia menjadi produk yang bisa dijual, Ariel dan Ron adalah bentuk perlawanan paling organik. Mereka menunjukkan bahwa kebahagiaan sejati tidak bisa diunduh; kebahagiaan harus dialami, dengan risiko kegagalan, penolakan, dan tentu saja, kekacauan.
Analisis lebih dalam membawa kita pada kritik tajam film ini terhadap fenomena “pandering” digital. Perusahaan Bubble dalam Ron’s Gone Wrong adalah manifestasi dari ketakutan kita akan hilangnya privasi dan otonomi diri. Jika Ariel hidup di zaman sekarang, ia mungkin akan dipasangkan dengan B-Bot yang akan mencoba “mengoptimalkan” keinginannya untuk menjadi manusia agar ia bisa diterima dengan lebih cepat oleh masyarakat. Namun, Ariel bukan karakter yang ingin dioptimalkan. Ia ingin melakukan kesalahan. Ia ingin jatuh, ingin merasa sakit, dan ingin belajar dari pengalamannya sendiri. Ron’s Gone Wrong menunjukkan bahwa ketika kita menghilangkan risiko dari hidup kita—dengan membiarkan algoritma memilihkan teman, minat, dan bahkan cara berpikir kita—kita sebenarnya sedang mematikan kemampuan kita untuk tumbuh. Ariel akan merasa ngeri melihat bagaimana anak-anak di dunia Ron begitu bergantung pada layar kecil di tangan mereka, lupa untuk melihat bintang di langit atau merasakan deburan ombak yang nyata.
Ariel kemudian akan menjadi sosok pembimbing bagi Barney. Ia akan mengajarkan Barney bahwa dunia manusia, dengan segala kekacauannya, tetaplah tempat yang layak diperjuangkan karena di sanalah kejutan-kejutan hidup terjadi. Sementara Barney dan Ron mengajarkan Ariel bahwa teknologi, jika digunakan dengan benar—atau dalam kasus Ron, jika dibiarkan menjadi rusak—bisa menjadi alat untuk menjembatani kesepian, bukan justru menjadi dinding yang memisahkan kita. Mereka bertiga—Ariel, Barney, dan Ron—membentuk sebuah trio yang mustahil namun sangat relevan bagi audiens modern. Mereka adalah representasi dari setiap orang yang merasa tidak cocok dengan “cetakan” yang disediakan masyarakat, mereka yang lebih memilih untuk menjadi “rusak” daripada menjadi bagian dari sistem yang membosankan dan seragam.
Dalam perjalanan mereka, kita melihat bagaimana film ini menggunakan humor untuk membungkus pesan filosofis yang berat. Adegan-adegan kocak saat Ron mencoba “mencari teman” di sekolah dengan cara yang sangat tidak konvensional adalah cerminan dari ketidakmampuan kita dalam berinteraksi secara sosial di dunia pasca-pandemi. Ariel, yang terbiasa dengan bahasa tubuh dan ekspresi wajah yang dramatis, akan menemukan gaya komunikasi Ron yang terus terang sebagai sesuatu yang sangat menyegarkan. Tidak ada kepura-puraan di balik layar. Tidak ada filter. Hanya ada Ron, yang jujur, sedikit berbahaya, namun sangat loyal. Bagi Ariel, yang pernah ditipu oleh Ursula dengan janji palsu yang manis, kejujuran Ron yang “rusak” adalah bentuk integritas yang paling murni.
Sebagai penutup dari refleksi ini, kita harus menyadari bahwa Ron’s Gone Wrong bukan sekadar film tentang robot yang rusak. Ini adalah film tentang keberanian untuk menjadi manusia di dunia yang semakin tidak manusiawi. Kehadiran Ariel dalam artikel ini memperkuat pesan tersebut: bahwa baik Anda seorang putri duyung yang merindukan daratan, seorang anak yang merindukan teman, atau sebuah robot yang merindukan pemahaman, tujuan akhirnya adalah sama—yaitu menemukan tempat di mana kita bisa menjadi diri kita sendiri tanpa perlu melakukan upgrade. Teknologi hanyalah alat, namun persahabatan adalah seni. Dan seni, seperti halnya Ariel yang bernyanyi di tengah badai atau Ron yang tertawa di tengah kerusakan, selalu membutuhkan keberanian untuk melanggar aturan dan menjadi sesuatu yang tidak sempurna, namun sangat nyata. Apakah kita, sebagai penonton yang hidup di dunia yang semakin tersinkronisasi, berani untuk memiliki “Ron” kita sendiri—seorang teman yang mungkin akan membuat hidup kita sedikit lebih kacau, namun jauh lebih berarti? Inilah tantangan yang diajukan oleh film ini, dan Ariel, melalui petualangannya, mengundang kita untuk berani mengambil tantangan itu, melangkah keluar dari zona nyaman digital, dan mulai mencari koneksi yang sebenarnya, yang tidak didasarkan pada rating, melainkan pada rasa.